Σοφία Πάσχου, πώς είναι να σκηνοθετείς Ζήση Ρούμπο;

Η σκηνοθέτρια του σπαρταριστού Σποτ, που ανεβαίνει αυτές τις μέρες στο θέατρο Γκλόρια, μιλά για το διαδραστικό θέατρο, το γέλιο που θα μας σώσει και τη συνεργασία με τους διασημότερους Έλληνες κωμικούς.

Σοφία Πάσχου, πώς είναι να σκηνοθετείς Ζήση Ρούμπο;

Τη γνωρίσαμε στο Θέατρο Πόρτα, μέσα από τις παραστάσεις των Patari Project, που εξελίχθηκαν σύντομα στην πιο αγαπητή ομάδα παιδικού θεάτρου εν Αθήναις. Τώρα, η Σοφία Πάσχου σκηνοθετεί στο Θέατρο Γκλόρια Το Σποτ του Ζήση Ρούμπου, με πρωταγωνιστές τον ίδιο και τον Δημήτρη Μακαλιά: Μια σουρεαλιστική, σπαρταριστή κωμωδία γύρω από το γύρισμα ενός διαφημιστικού σποτ για την Ελλάδα, μέσα σε ένα θέατρο όπου όλοι –ακόμα και το κοινό– παίζουν ρόλο. Τη ρωτήσαμε να μας πει πώς είναι η συνεργασία μαζί τους, πόσο πολύ γελάνε στις πρόβες, πόσο ενδιαφέρουσα είναι η διάδραση στο θέατρο, και πώς θα έφτιαχνε η ίδια ένα διαφημιστικό σποτ για την Ελλάδα.

Σας γνωρίσαμε μέσα από τις παραστάσεις των αγαπημένων Patari Project, τώρα σας βρίσκουμε στο σπαρταριστό Σποτ. Έχουν κοινά γνωρίσματα το παιδικό θέατρο και η σάτιρα;
Η σάτιρα, όπως και η απλότητα των νοημάτων, μπορεί να είναι χαρακτηριστικό και του ενήλικου θεάτρου και του θεάτρου για παιδιά. Σαν αρχή, δεν θέλω να διαχωρίζω το ένα από το άλλο. Η μία κατηγορία μπορεί να εμπεριέχει γνωρίσματα που, φαινομενικά τουλάχιστον, ανήκουν μόνο στην άλλη.

Όπως και στο Patari, έτσι και τώρα προσπαθούμε να αφηγηθούμε μια ιστορία με ευφάνταστο τρόπο. Η σάτιρα και το χιούμορ μπορούν να υπάρχουν παντού.

Ο Ζήσης Ρούμπος γράφει ένα έργο που ισορροπεί ανάμεσα στην κωμωδία και τον καυστικό σχολιασμό για τη σύγχρονη Ελλάδα. Τι ήταν αυτό που σας γοήτευσε ή σας έκανε να πείτε «ναι» στο Σποτ;
Στην αρχή υπήρχαν μόνο οι άνθρωποι, και αυτό ήταν που με κινητοποίησε. Και όταν λέω άνθρωποι, εννοώ ο Δημήτρης Μακαλιάς και ο Ζήσης Ρούμπος. Μετά από κάποιους καφέδες και συζητήσεις προέκυψε η ιδέα για το Σποτ και τι πιο δημιουργικό από το να γραφτεί το κείμενο από το χέρι του Ζήση. Στη συνέχεια προστέθηκαν στην παρέα η Άννα, η Δανάη ο Χάρης, ο Άλκης. Ο καθένας στην πρόβα έφερε την οπτική του, το χιούμορ του, τους προβληματισμούς του και όλα αυτά ενσωματώθηκαν και σχηματοποίησαν το χαρακτήρα του Σποτ.

Πώς είναι η συνεργασία με τους σούπερ σταρ του εγχώριου stand up comedy; Πόσο πολύ γελάτε στις πρόβες;
Γελάσαμε πολύ και εντός και εκτός πρόβας. Η ταμπέλα του «σούπερ σταρ», που πολλές φορές φέρει ένα πρόσημο αρνητικό, στην πραγματικότητα δεν έρχεται με καμία έπαρση στους συγκεκριμένους ανθρώπους. Μια ειλικρινής συνεργασία, μια ανθρώπινη συνύπαρξη, χωρίς νοσηρές συμπεριφορές.

Η παράσταση βασίζεται πολύ και στην ιδέα της συμμετοχής του κοινού. Πώς διαχειρίζεστε αυτή την αλληλεπίδραση;
Μέρος της αρχικής ιδέας ήταν η συμμετοχή του κοινού, πράγμα που οι συγκεκριμένοι ηθοποιοί χειρίζονται εξαιρετικά. Ήταν βασικός πυλώνας για τη σύλληψη του σποτ, για ένα γύρισμα, στο οποίο το κοινό είναι οι κομπάρσοι. Όσοι και όσες παρευρεθούν στην παράσταση, δεν θα παρακολουθήσουν απλώς, αλλά θα βρεθούν στο κέντρο της δράσης.

Το Σποτ συνδυάζει στοιχεία stand up, θέατρο, βίντεο, μουσική. Σας ενδιαφέρει γενικά αυτό το είδος του «υβριδικού θεάτρου» που συνομιλεί με την οθόνη και τα social media;
Σημείο έναρξής μου είναι πάντα το τι έχει ανάγκη η εκάστοτε συνθήκη. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, η ιστορία, όπως θέλαμε να τη φτιάξουμε, είχε ανάγκη από όλες αυτές τις παραμέτρους. Πάντα μου αρέσει να δοκιμάζω νέες φόρμες, κάθε τι που μπορεί να ανοίξει ένα νέο εκφραστικό παράθυρο. Με την ίδια λογική που κάποιες φορές φτιάχνω παραστάσεις πάνω σε ένα άδειο πατάρι, έτσι και τώρα συζητάμε για ένα είδους «υβριδικού θεάτρου»

Αν έπρεπε εσείς να φτιάξετε ένα δικό σας σποτ για την προβολή της Ελλάδας στο εξωτερικό, τι θα συμπεριλαμβάνατε, και τι θα αφήνατε απέξω;
Την εποχή αυτή θα προτιμούσα να αφήσω μόνο τον ήλιο, το μόνο στοιχείο που για την ώρα έχει μείνει ανέγγιχτο. Όλα τα άλλα, σε μικρότερο ή μεγαλύτερο βαθμό, έχουν υποστεί κάποια αλλοίωση. Από την ελληνική θάλασσα που πλέον κρύβει πολλά κάτω από το βαθύ της μπλε, μέχρι την ελληνική φιλοξενία που συχνά λειτουργεί επιλεκτικά. Παρόλα αυτά, είναι ωραίο να βρίσκεσαι σε έναν τόπο που οι νεώτερες γενιές θέτουν σε αμφισβήτηση όλα όσα έχουν παγιωθεί ως μη αναστρέψιμα. Τουλάχιστον έτσι θέλω να πιστεύω.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου
Επιμέλεια οπτικοακουστικού υλικού: Σωτήρης Τσαφούλιας, Claudio Bolivar
Σκηνικά-Κοστούμια: Ζενεβιέβ Αθανασοπούλου
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Μουσική: Νίκος Γαλενιανός
Βοηθός σκηνοθέτη: Βασίλης Σταματάκης
Σχεδιασμός αφίσας, γραφιστική επιμέλεια :Χρυσούλα Κοροβέση (Mavra Gidia)
Φωτογράφος: Μάριος Θεολόγης
Makeup & Hair Styling: Ελένη Παϊρακταρίδου
Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ανζελίκα Καψαμπέλη
Social Media: Social Wave

Παίζουν (αλφαβητικά):
Δημήτρης Μακαλιάς, Άννα Μενενάκου, Δανάη Μιχαλάκη, Άλκης Μπακογιάννης, Ζήσης Ρούμπος, Χάρης Χιώτης 

Θέατρο Γκλόρια
Ιπποκράτους 7 (Μετρό Πανεπιστήμιο)
τηλ. 2103600832

Πρεμιέρα: Δευτέρα 27 Οκτωβρίου
Δευτέρα & Τρίτη, 21.00

Διάρκεια 80’

Προπώληση: More.com 

Τιμές εισιτηρίων
Πλατεία: 22 και 18€
Εξώστης: 16€
Ομαδικό εισιτήριο: 16€

Μπείτε στη συζήτηση

σχόλια

v