Οι εκθέσεις που επείγει να δεις αυτές τις μέρες στην Αθήνα
Από Γιώργο Λάνθιμο και Jeff Koons μέχρι σύγχρονους Έλληνες δημιουργούς, αυτές είναι οι εκθέσεις που αξίζει να δεις τώρα στην Αθήνα.
Από Γιώργο Λάνθιμο και Jeff Koons μέχρι σύγχρονους Έλληνες δημιουργούς, αυτές είναι οι εκθέσεις που αξίζει να δεις τώρα στην Αθήνα.
Θέλεις να βάλεις λίγη τέχνη στη ζωή σου, αλλά δεν ξέρεις πού να πρωτοπάς και τι να πρωτοδείς; Για να μη χάνεσαι στο σκρολάρισμα, συγκεντρώσαμε τις εκθέσεις που συζητιούνται αυτή τη στιγμή στην Αθήνα, από μεγάλα ονόματα της διεθνούς σκηνής μέχρι ενδιαφέρουσες δουλειές σύγχρονων Ελλήνων δημιουργών. Φωτογραφία, ζωγραφική, ψηφιδωτό και καλλιτεχνικοί διάλογοι που απλώνονται από την προϊστορία μέχρι το σήμερα, σε περιμένουν για μια εμπνευστική βόλτα –και, ιδανικά, μια ενδιαφέρουσα κουβέντα μετά.
Έως τις 17 Μαΐου | Εισιτήρια 10€

Αν δεν λείπεις καιρό από την Ελλάδα, πιθανότατα το ξέρεις, αλλά πώς θα γινόταν να μην ξεκινήσουμε έτσι; Ο Γιώργος Λάνθιμος κάνει την πρώτη του έκθεση φωτογραφίας στη Στέγη. Η έκθεση περιλαμβάνει τρεις φωτογραφικές σειρές που γεννήθηκαν μέσα από τους χώρους των ταινιών του. Πρόκειται για φωτογραφίες τραβηγμένες στο περιθώριο των γυρισμάτων, σε τοποθεσίες πόλεων, όπως της Νέας Ορλεάνης, της Ατλάντα και του Χένλι-ον-Τέιμς (Αγγλία), αλλά και σε στούντιο στη Βουδαπέστη, όπου στήθηκαν ολόκληρες πόλεις ως κινηματογραφικά σκηνικά.
Το τέταρτο σύνολο παρουσιάζεται για πρώτη φορά παγκοσμίως και είναι μια εν εξελίξει σειρά προσωπικών φωτογραφιών που τραβήχτηκαν στην Ελλάδα. Ο Λάνθιμος σε αυτές τις φωτογραφίες, τις οποίες συγκέντρωσε κατά τη διάρκεια μοναχικών περιπάτων στις παρυφές της Αθήνας και σε επισκέψεις του σε ελληνικά νησιά, εστιάζει με ένα ήρεμο, στοχαστικό βλέμμα στο καθημερινό και το κοινότοπο, ακριβώς όπως μας έχει συνηθίσει.
Διάβασε περισσότερα - Γιώργος Λάνθιμος: Η πρώτη έκθεση φωτογραφιών στη Στέγη
Έως τον Αύγουστο του 2026 | Εισιτήρια: 10€

Το άλλο μεγάλο καλλιτεχνικό γεγονός της χρονιάς είναι η έκθεση του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης, στην οποία συναντιούνται παλαιολιθική και σύγχρονη τέχνη πάνω από το σώμα της Αφροδίτης. Τι πάει να πει αυτό; Η έκθεση διερευνά τη γυναικεία μορφή από την Παλαιολιθική περίοδο έως τη σύγχρονη τέχνη, προτείνοντας ένα διάλογο που εκτείνεται σε περισσότερα από 40.000 χρόνια ανθρώπινης δημιουργίας, μέσα από δέκα παλαιολιθικές «Αφροδίτες» (πιστοποιημένα αντίγραφα των αμετακίνητων πρωτοτύπων που φυλάσσονται σε μεγάλα ευρωπαϊκά μουσεία) από τη μια, και την εμβληματική Balloon Venus Lespugue του Jeff Koons από την άλλη.
Περισσότερα εδώ - Jeff Koons: «Αφροδίτη» του Lespugue στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Από 18 Απριλίου έως 3 Μαΐου

Η μοντέρνα τέχνη συναντά την αρχαιολογική έρευνα, σε μια σούπερ ενδιαφέρουσα ιδέα της Ελβετικής Αρχαιολογικής Σχολής στην Ελλάδα, με αφορμή την ανασκαφή στην Αμάρυνθο της Εύβοιας. Στην έκθεση, που επιμελούνται η Δρ. Όλγα Πολυχρονοπούλου, ο Δρ. Tobias Krapf και η Ίρις Κρητικού, θα δούμε έργα εννέα καλλιτεχνών από την Ελλάδα, την Ελβετία και την Κύπρο, οι οποίοι προσεγγίζουν, ο καθένας με τη δική του ματιά, τον χώρο, τον χρόνο και τα ίχνη του παρελθόντος. Ο μύθος της Άρτεμης, η ανασκαφική εμπειρία, το ίχνος του ιερού, η σχέση ανθρώπου και τοπίου, και η διαρκή συνάντηση παρελθόντος και παρόντος είναι τα θέματα που αποτυπώνονται στα έργα των Ιφιγένειας Σδούκου, Άννας Αχιλλέως Staeubli, Πραξιτέλη Τζανουλίνου, Θράσου Αβαριτσιώτη, Κατερίνας Βέλλιου, Noemi Niederhauser, Karl και Nicole Reber και Judit Villiger.
Έως τις 26 Απριλίου

Την ατομική έκθεση του Θεσσαλονικιού Νάσου Χαλκίδη συναποτελούν περισσότερα από 20 έργα ζωγραφικής σε μεικτή τεχνική, από μεγάλα τελάρα μέχρι μικρότερα, κυρίως πορτρέτα, που περιστρέφονται γύρω από τον άνθρωπο και την εμπειρία του. Τα περισσότερα έργα εστιάζουν στο βλέμμα και τη μορφή, με αναφορές που θυμίζουν έντονα την πραγματικότητα ανθρώπων που ζουν και παλεύουν σε εμπόλεμες συνθήκες, όπως στην Παλαιστίνη. Τα χρώματα είναι ζωντανά αλλά όχι «εύκολα»· όσο τα κοιτάς, τόσο αποκαλύπτουν μια πιο σκληρή, ανήσυχη πλευρά. Συνολικά, η έκθεση δεν προσπαθεί απλώς να δείξει κοινωνικά προβλήματα, αλλά να τα φωτίσει πιο βαθιά, να αναδείξει τις αιτίες και τις προεκτάσεις τους, αφήνοντας τον θεατή να τα σκεφτεί και έξω από τον χώρο της τέχνης.
Έως τις 25 Απριλίου

Η Kourd Gallery φιλοξενεί την πρώτη ατομική έκθεση του Κωνσταντίνου Σακελλαρίου, προσκαλώντας το κοινό να γνωρίσει το έργο ενός νέου καλλιτέχνη που δίνει στις σουρεαλιστικές φόρμες μια νέα προοπτική. Την έκθεση, με τίτλο Χώρα της Αμφιλογίας, επιμελείται η Ελένη Βαροπούλου. Πιστή στην πολιτική της να προτείνει νέους Έλληνες εικαστικούς, η γκαλερί φιλοξενεί εννέα έργα του πρωτοεμφανιζόμενου Σακελλαρίου, ο οποίος αποφοίτησε πρόσφατα από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. και ξεχωρίζει για την ορμητική εκφραστικότητα και την πλαστικότητα των μορφών του. Μένοντας πιστός σε μια λιτή χρωματική παλέτα, ο καλλιτέχνης καταφέρνει να δημιουργήσει κόσμους που συνδυάζουν το καθημερινό με το φανταστικό, ενώ οι πίνακές του συνομιλούν δημιουργικά με την παράδοση του σουρεαλισμού.
Από 3 Απριλίου έως 2 Μαΐου

Τα έργα της Βίκυς Γεωργιοπούλου διερευνούν την εύθραυστη ισορροπία ανάμεσα στην προσωπική εμπειρία και στις κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες που τη διαμορφώνουν. Σε έναν κόσμο που μοιάζει ολοένα πιο δυστοπικός, η ανθρώπινη ύπαρξη αποκαλύπτεται εκτεθειμένη, ευάλωτη και συχνά βαθιά μόνη. Την έκθεση επιμελείται η Ήρα Παπαποστόλου. Οι μορφές που εμφανίζονται στους πίνακες κουβαλούν τα σημάδια της εποχής τους. Ο πόλεμος, η βία, η πείνα και η αναγκαστική μετανάστευση λειτουργούν ως αόρατες δυνάμεις που διαπερνούν τα σώματα και τις ιστορίες τους. Παιδιά και ηλικιωμένοι ,οι πιο ευάλωτες ηλικιακές ομάδες, εμφανίζονται παγιδευμένοι ανάμεσα στην ανάγκη για προστασία και στην αδιαφορία ενός κόσμου που κινείται με ταχύτητα και σκληρότητα.
Από 20 Mαρτίου έως 5 Απριλίου
Με υλικά και ιδέες απρόσμενες και τεχνικές που παντρεύουν το ψηφιδωτό με άλλες μορφές τέχνης, τα έργα βραβευμένων δημιουργών από την Ελλάδα και το εξωτερικό συνταιριάζουν την παράδοση με τη σύγχρονη ματιά και επαναπροσδιορίζουν μία από τις αρχαιότερες μορφές τέχνης της ανθρωπότητας στο σημερινό πολιτιστικό τοπίο. Με τη συμμετοχή 62 συνολικά καλλιτεχνών, 54 από την Ελλάδα και 8 από το εξωτερικό, η έκθεση παρουσιάζει ένα δυναμικό πανόραμα της σύγχρονης ψηφιδωτής τέχνης.