Συνέχεια των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Αθηνών και αυτή την εβδομάδα, με έμφαση στη μουσική και στο ”αντισυμβατικό” θέατρο.
Ο βασιλιάς της σόουλ Solomon Burke, μαζί με την Souls Alive Orchestra και τους θρυλικούς Blues Brothers υπόσχονται για δύο βραδιές στο Ηρώδειο, στις 11 και 12 Ιουλίου, να ταξιδέψουν τους ακροατές τους από το βάθος της γκόσπελ και τον πόνο των μπλουζ στην ένταση της ροκ εν σόουλ.
Τιμές εισιτηρίων: Άνω διάζωμα 20, Γ΄ 30, Β΄ 40, Α΄ 60, Διακεκριμένη 80 ευρώ
Εξάλλου, οι κεφάτοι ”Παλαδίνοι” (Les Paladins) του Ζαν - Φιλίπ Ραμό φιλοξενούνται από το φεστιβάλ, στις 12 και 13 Ιουλίου, στην Αίθουσα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.
Πρόκειται για την όπερα που συνέθεσε ο Ραμό το 1760, όπως την είδαν το 2004 ο μαέστρος Ουίλιαμ Κρίστι, ο χορογράφος Ζοζέ Μονταλβό, το συγκρότημα Les Arts Florissants και μια πλειάδα εκλεκτών συντελεστών, τραγουδιστών, χορευτών και τεχνικών.
Οι ”περιπλανώμενοι ιππότες”, συμπαραγωγή του Θεάτρου Chatelet του Παρισιού και του Barbican Centre του Λονδίνου, συνδυάζουν υπέροχα τη μουσική, το χορό, τη ζωγραφική, αλλά και τις βιντεοπροβολές ψηφιακής τεχνολογίας. Όπως στον Ραμό, έτσι και στην παράσταση πρωταγωνιστεί ο χορός, καθώς σε κάθε πρόσωπο του έργου αντιστοιχεί ένας ή περισσότεροι χορευτές που οπτικοποιούν όσα δεν λέγονται.
Η πλοκή του έργου είναι βασισμένη σε μια ερωτική ιστορία ενός ώριμου άνδρα, ο οποίος κρατά φυλακισμένη μια νεαρή όμορφη κοπέλα προκειμένου να την παντρευτεί, αν και εκείνη είναι ερωτευμένη με έναν παλαδίνο. Ο συνθέτης, στη δύση της σταδιοδρομίας του, τόλμησε τον αυτοσαρκασμό παρωδώντας τα προηγούμενα έργα του, αλλά και να ασκήσει κριτική στις βασικές εκφράσεις της γαλλικής σκηνής: τη ”λυρική τραγωδία” και την ”όπερα-μπαλέτο”.
Έτσι, στο κείμενο δεν έχουν σημασία πάντοτε όσα λέγονται, αλλά ο τρόπος με τον οποία διατυπώνονται, παραποιούνται, αντιστρέφονται, μεταγράφονται. Αντιστοίχως λειτουργεί και η μουσική. Ο Ραμό καταφεύγει σε ”σφάλματα” προσωδίας, ”αταίριαστες” αρμονίες, στοιχεία δεξιοτεχνίας που ηχούν παράταιρα, παράλογες επαναλήψεις. Όπως στο ποιητικό κείμενο τόποι και εποχές ανακατεύονται, ανάλογα και στη μουσική μπλέκονται τα στυλ και τα είδη.
Στα γαλλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους.
Τιμές Εισιτηρίων (€) Γ΄20, Β΄30, Α΄40, Διακ. 60, Φοιτητικό 10
Τέλος, ο θίασος Θέατρο 9 και κάτι, στις 12, 13 και 14 Ιουλίου, στο Σχολείον - Χώρος Β΄, ανεβάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το ”Other side” του Ντέιαν Ντουκόφσκι.
Το ”Other side” είναι μια ιστορία για 4 πρόσωπα σε ένα μπαρ, λίγο πριν και λίγο μετά τα μεσάνυχτα, κάπου στα Βαλκάνια. Αυτό που έχει σημασία δεν είναι ο τόπος, αλλά τα προβλήματα των συγκεκριμένων ανθρώπων και όλα όσα συμβαίνουν μεταξύ τους. Οι επιζήσαντες από τον πρόσφατο πόλεμο που οδήγησε στον κατακερματισμό της Γιουγκοσλαβίας συνεχίζουν τη ζωή τους σ’ ένα περιβάλλον τραυματισμένο, ερμητικά κλειστό και αποκλεισμένο.
Ο κουκλοπαίχτης Λάκι, η πόρνη Λίλι, ο ταχυδακτυλουργός Τρίκι και η πρόωρα ενηλικιωμένη Μάλα κινούνται αδιάκοπα ανάμεσα στο θάνατο και το σεξ. Αλλάζουν κατευθύνσεις, δοκιμάζουν κάθε πιθανό συνδυασμό, εξαντλούν όλους τους τρόπους αναζητώντας τον Άλλο...
Οι σκηνές δεν έχουν χρονολογική σειρά, τα γεγονότα παρουσιάζονται από διαφορετικές οπτικές την ίδια στιγμή, ενώ οι χαρακτήρες έχουν συμβολικά ονόματα. ”Όπλα” του Ντουκόφσκι το αιχμηρό χιούμορ, στο οποίο ο ίδιος αναγνωρίζει μια μορφή συμμετοχής των θεατών στα πάθη των ηρώων του, οι κινηματογραφικοί ρυθμοί και οι ατάκες.
Η μετάφραση είναι του Γκάγκα Ρόσιτς, η σκηνοθεσία συλλογική, τα σκηνικά - κοστούμια επιμελήθηκε η Ντόρα Λελούδα, ενώ τους ρόλους μοιράζονται οι ηθοποιοί: Λυδία Φωτοπούλου (Μάλα), Μαρία Κατσιαδάκη (Λίλη), Λάζαρος Γεωργακόπουλος (Λάκι), Γιώργος Δάμπασης (Τρίκι).
Τιμές εισιτηρίων: 20 ευρώ, μειωμένο 10
Όλες οι παραστάσεις αρχίζουν στις 9 μ.μ.
Η δεύτερη εκδοχή των ”Περσών”, ύστερα από την ανάγνωση κατά Θεόδωρο Τερζόπουλο, παρουσιάζεται αυτή την εβδομάδα από το Εθνικό Θέατρο και σε σκηνοθεσία της Λυδίας Κονιόρδου, στις 14 και 15 Ιουλίου, στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου.
Το κατεξοχήν αντιπολεμικό έργο του Αισχύλου ανέβηκε για πρώτη φορά το 1934 σε σκηνοθεσία Φώτου Πολίτη και με την Κατίνα Παξινού στο ρόλο της Άτοσσας. Η διεθνής επικαιροτητα ωστόσο το καθιστά εξαιρετικά επίκαιρο, αφού αναφέρεται στην ύβρη των ισχυρών και την κατάρρευση της περσικής αυτοκρατορίας υπό το βάρος της αλαζονείας και του αυταρχισμού των ταγών της. Έχει ιδιαίτερη σημασία δε το ότι η συγκεκριμένη παράσταση πρόκειται να παιχτεί στη Νέα Υόρκη (από 16 έως 20 Σεπτεμβρίου), στο City Center Theater.
Οι ”Πέρσες” είναι η πρώτη τραγωδία που δεν αντλεί το θέμα της από τους επικούς κύκλους αλλά από ένα ιστορικό γεγονός: τη νίκη των Ελλήνων στη ναυμαχία της Σαλαμίνας, ιδωμένη όμως στην τραγική της διάσταση από το στρατόπεδο των Περσών.
Η Λυδία Κονιόρδου, πλαισιωμένη από έναν πολυμελή θίασο ηθοποιών, οι περισσότεροι εκ των οποίων συμμετείχαν σε εργαστήρια που προηγήθηκαν και διαπραγματεύτηκαν τους θεματικούς άξονες πάνω στους οποίους κινείται η τραγωδία, εστίασε τη σκηνοθεσία της στο στοιχείο της ρωγμής που επέφερε την πτώση του περσικού πολιτισμού. Η ίδια επισημαίνει στο εισαγωγικό της σημείωμα: ”Με ρωγμές που εξελίσσονται σε χιονοστιβάδα μία υπερδύναμη συντρίβεται στα μάτια μας. Η παράσταση διατηρεί την απόσταση του τόπου και του χρόνου, ενώ παράλληλα χρησιμοποιεί σύγχρονους εκφραστικούς κώδικες που αποκαλύπτουν τις αναλογίες της σημερινής εποχής”.
Η ταυτότητα της παράστασης
Μετάφραση: Νικολέττα Φριντζήλα
Σκηνοθεσία: Λυδία Κονιόρδου
Σκηνικά - κοστούμια: Λιλή Κεντάκα
Μουσική: Τάκης Φαραζής
Χορογραφία: Αποστολία Παπαδαμάκη
Στους βασικούς ρόλους εμφανίζονται οι Γιάννης Κρανάς (Δαρείος), Χρήστος Λούλης (Ξέρξης) και Λυδία Κονιόρδου (Άτοσσα), ενώ στο χορό συμμετέχουν οι Δημήτριος Αγαρτζίδης, Γεώργιος Γάλλος, Μανώλης Δραγάτσης, Δημήτρης Κανέλλος, Φαίδων Καστρής, Στέφανος Κοσμίδης κ.ά.
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, ώρα έναρξης: 21.00
Εισιτήρια: 50 ευρώ (διακεκριμένη ζώνη), 40 ευρώ (ζώνη Α), 30 ευρώ (ζώνη Β), 15 ευρώ (άνω διάζωμα)
Μια παράσταση in progress είναι το ”Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας” που ανεβαίνει από το Θέατρο Τέχνης - Κάρολος Κουν στο Μικρό Θέατρο της Επιδαύρου, στις 14 και 15 Ιουλίου.
Οι τελειόφοιτοι και απόφοιτοι της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης αναμετρώνται με ένα από τα θρυλικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας με τη σκηνοθετική καθοδήγηση του Νίκου Μαστοράκη.
Το ”Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας” απομακρύνεται από τη σκιαγράφηση του εξιδανικευμένου έρωτα και εμβαθύνει στη μαγική και σκοτεινή του διάσταση. Έργο πολυεπίπεδο και ψυχαναλυτικό, όπου οι αντιθέσεις και οι διαμάχες απορρέουν από τους έρωτες των ηρώων, διηγείται ταυτόχρονα, εν μέσω μιας φανταστικής ατμόσφαιρας, διαφορετικές ιστορίες, οι οποίες στο τέλος περιπλέκονται προκαλώντας το γέλιο. Έτσι, ο Σαίξπηρ εσωκλείει μέσα σε κωμικό περιτύλιγμα την τραγικότητα της ύπαρξης του ανθρώπου της πόλης που απαρνήθηκε τις φυσικές ροπές του.
Πρόκειται για ένα είδος αυτοσχεδιαστικού θεάτρου, που υφαίνεται σε έναν τυποποιημένο καμβά ερωτοτροπιών, οι οποίες όμως εξελίσσονται πάντα απρόβλεπτα, ανάλογα με τις συγκυρίες.
Η ιστορία εκτυλίσσεται στην Αθήνα, πριν από τους γάμους του Θησέα και της Ιππολύτης. Ο Δημήτριος και ο Λύσανδρος επιθυμούν την Ερμία, εκείνη όμως είναι ερωτευμένη μόνο με τον Λύσανδρο. Το άσχημο είναι ότι ο πατέρας της Ερμίας θέλει τον Δημήτριο για γαμπρό. Από την άλλη η Ελένη ζει έναν φλογερό, αλλά χωρίς ανταπόκριση, έρωτα για τον Δημήτριο.
Στο δάσος ο Όμπερον και η Τιτάνια, ο βασιλιάς και η βασίλισσα των ξωτικών, μαλώνουν για τη συμπεριφορά ενός αγοριού που έχει υιοθετήσει η Τιτάνια. Ο Όμπερον διατάζει τον πονηρό υπηρέτη του Πουκ να του φέρει ένα μαγικό φίλτρο για να το ρίξει στα μάτια της βασίλισσας όταν εκείνη κοιμηθεί. Ο λόγος; Όταν ξυπνήσει, να ερωτευτεί το πρώτο πλάσμα που θα αντικρίσει...
Η ταυτότητα της παράστασης
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας, Νίκος Μαστοράκης
Δραματουργική επεξεργασία, σκηνοθεσία, μουσική επιμέλεια: Νίκος Μαστοράκης
Σκηνικά - κοστούμια: Εύα Μανιδάκη
Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Αλβανού
Διδασκαλία τραγουδιών: Μαρίνα Χρονοπούλου
Παίζουν: Κάτια Γέρου, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Κίμων Φιορέτος, Ματίνα Νικολάου, Μιχάλης Κοιλάκος, Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου, Μιχάλης Σαράντης, Δημήτρης Δεγαΐτης, Παναγιώτης Παναγόπουλος, Αγγελική Μαρίνου, Έρρικα Μπίγιου κ.ά.
Στο Μικρό Θέατρο της Επιδαύρου, ώρα έναρξης 21.30
Εισιτήρια: 40, 25 ευρώ
