«Ο Κος Ζυλ» σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου: Συνεχίζεται για 2η χρονιά

Οι δύο μεγάλες παραγωγές του Θεάτρου Πόρτα για τη νέα σεζόν, το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» και ο «Κος Ζυλ», έχουν κάτι κοινό: η δράση τους εκτυλίσσεται τη νύχτα του θερινού ηλιοστασίου, τη μεγαλύτερη ημέρα και την πιο μαγική νύχτα του χρόνου.

Με αφορμή αυτή τη θεατρική «συνάντηση» στην πιο φωτεινή ημέρα του έτους, το Θέατρο Πόρτα γιορτάζει το θερινό ηλιοστάσιο ανοίγοντας την προπώληση των παραστάσεών του με μια ειδική προσφορά Early Bird.

Από τις 21 έως και τις 30 Ιουνίου, το κοινό θα μπορεί να προμηθευτεί εισιτήρια για το «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» και τον «Κο Ζυλ» στην ειδική τιμή των 12€.

Παράλληλα, ξεκινά και η προπώληση για τη δεύτερη χρονιά της παράστασης της Μικρής Πόρτας «Ελίζα», με εισιτήρια στην προνομιακή τιμή των 10€.

21 Ιουνίου: η μεγαλύτερη μέρα του χρόνου γίνεται η καλύτερη ευκαιρία για να κλείσετε θέση στις παραστάσεις της νέας σεζόν του Θεάτρου Πόρτα!

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΟΡΟΙ ΠΡΟΣΦΟΡΑΣ EARLY BIRD

Η προσφορά Early Bird του Θεάτρου Πόρτα ισχύει για αγορές εισιτηρίων που θα πραγματοποιηθούν από 21 έως 30 Ιουνίου 2026 και αφορά συγκεκριμένες ημερομηνίες παραστάσεων και περιορισμένο αριθμό εισιτηρίων ανά παράσταση.

Αναλυτικά:

ΟΝΕΙΡΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗΣ ΝΥΧΤΑΣ - Ειδική τιμή Early Bird: 12€

Η προσφορά ισχύει για τις παραστάσεις από 20/11 έως και 13/12 (κάθε Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή στις 20:00, Σάββατο στις 21:15 και Κυριακή στις 20:00).

Ο Κος ΖΥΛ - Ειδική τιμή Early Bird: 12€

Η προσφορά ισχύει για τις παραστάσεις του Οκτωβρίου (από 10/10 έως και 25/10 - κάθε Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00)

και για τις παραστάσεις του Νοεμβρίου (από 2/11 έως και 30/11 - κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00).

ΕΛΙΖΑ - Ειδική τιμή Early Bird: 10€

Η προσφορά ισχύει για τις παραστάσεις Οκτωβρίου και Νοεμβρίου (από 24/10 έως και 29/11 - κάθε Σάββατο στις 15:00 και Κυριακή στις 11:30).

Ο «Κος Ζυλ», η τολμηρή σκηνική μεταγραφή της εμβληματικής «Δεσποινίδος Τζούλιας» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, σε κείμενο και σκηνοθεσία του Θωμά Μοσχόπουλου, μετά τη θερμή ανταπόκριση κοινού και κριτικών και την επιτυχημένη πρώτη του χρονιά, επιστρέφει για δεύτερη θεατρική σεζόν στο Θέατρο Πόρτα.

Με τους Γιάννη Καράμπαμπα, Νίκο Κοσώνα και Θεόβη Στύλλου στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, η παράσταση που συζητήθηκε όσο λίγες για τη σύγχρονη και ανατρεπτική ματιά της πάνω στο κλασικό έργο του Στρίντμπεργκ, συνεχίζει την πορεία της από τις 10 Οκτωβρίου 2026.

Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν στις 10 Οκτωβρίου, κάθε Σάββατο και Κυριακή, έως και το τέλος Οκτωβρίου. Από τον Νοέμβριο, η παράσταση μεταφέρεται σε νέο πρόγραμμα, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, συνεχίζοντας την επιτυχημένη πορεία της για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά στο Θέατρο Πόρτα.

Στο επίκεντρο της παράστασης βρίσκεται η εκρηκτική σχέση ανάμεσα στον Ζυλ, έναν νεαρό αριστοκράτη, και τον Ζαν, τον υπηρέτη του - μια σχέση όπου η έλξη, η επιθυμία και ο ανταγωνισμός μπλέκονται σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι εξουσίας. Μεταφέροντας τη δράση στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου και ανατρέποντας το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα (από θηλυκό σε αρσενικό, «Ο Κος Ζυλ» προσεγγίζει, με νέα ματιά, την ανάγκη για κυριαρχία και επιβίωση, σε μια μεταγραφή του κλασικού έργου, όπου τίποτα δεν μένει σταθερό και κάθε επιλογή έχει κόστος.

Η ματιά του Θωμά Μοσχόπουλου

Στον «Κο Ζυλ», ο Θωμάς Μοσχόπουλος προσεγγίζει το έργο του Στρίντμπεργκ όχι μόνο ως μια ιστορία σκανδάλου και απαγορευμένης έλξης (τα έργο ήταν απαγορευμένο στη Σουηδία έως το 1939), αλλά και ως ένα σκληρό και αδυσώπητο πεδίο εξουσίας.

Η δραματουργική του ματιά μετατοπίζει το κέντρο βάρους στη σχέση ανάμεσα σε δύο άνδρες: τον Ζυλ (Νίκος Κοσώνας) και τον Ζαν (Γιάννης Καράμπαμπας), εξετάζοντας το βάρος της πατριαρχίας που ανέκαθεν συνθλίβει και το ανδρικό φύλο.

Η ένταση ανάμεσα στους δύο άνδρες είναι σωματική, ψυχική αλλά και βαθιά πολιτική. Δεν αφορά μόνο το ποιος επιθυμεί ποιον, αλλά το ποιος έχει το δικαίωμα να επιθυμεί, ποιος μπορεί να εκτεθεί και ποιος τελικά θα επιβιώσει. Η εξουσία δεν ασκείται μονομερώς: μετακινείται διαρκώς, αλλάζει χέρια, γίνεται πότε παιχνίδι και πότε απειλή. Η επιθυμία, η έλξη και ο ανταγωνισμός δεν αντιμετωπίζονται ως ιδιωτικά συναισθήματα, αλλά ως μηχανισμοί κυριαρχίας, δοκιμασίας και επιβολής.

Δίπλα τους, η Κριστίν (Θεόβη Στύλλου) λειτουργεί ως η φωνή μιας επιβιωτικής κοινωνίας που παρατηρεί, κρίνει, σχετικοποιεί και τελικά, παρεμβαίνει μόνο για να διασφαλίσει τη δική της συνέχεια. Είναι ο μηχανισμός που απορροφά το σοκ, περιορίζει την εκτροπή και επιλέγει - με κάθε κόστος - την συντήρησή της.

Σε διάλογο με τη «Δεσποινίδα Τζούλια»

Στη “Δεσποινίδα Τζούλια”, ο Στρίντμπεργκ αφηγείται τη συντριβή ενός προσώπου που βρίσκεται παγιδευμένο ανάμεσα στην κοινωνική του θέση και την επιθυμία του. Η σύγκρουση δεν είναι ποτέ ρομαντική: είναι πάντα ταξική, ψυχολογική και βαθιά βίαιη. Η Τζούλια και ο Ζαν δεν συγκρούονται μόνο ως εραστές, αλλά ως εκπρόσωποι διαφορετικών κόσμων, με την εξουσία να αλλάζει χέρια από στιγμή σε στιγμή.

Στον «Κο Ζυλ» του Μοσχόπουλου, η σύγκρουση μεταφέρεται σε νέο πλαίσιο και αποκτά άλλη αιχμή. Ανατρέποντας το φύλο του κεντρικού χαρακτήρα, επανεφευρίσκει την πρόθεση του Στριντμπεργκ να σοκάρει και να προκαλέσει. Η τραγωδία δεν αποδίδεται πια μόνο σε «αδυναμία χαρακτήρα» ή σε έμφυτα χαρακτηριστικά όπως το γενετήσιο φύλο, αλλά αποκαλύπτεται ως αποτέλεσμα άκαμπτων κοινωνικών δομών, ρόλων και προσδοκιών. Η πτώση δεν αφορά ένα πρόσωπο· αφορά ολόκληρο το σύστημα που το περιβάλλει.

Ιστορικό πλαίσιο - Μεσοπόλεμος

Σε αυτή τη νέα προσέγγιση, η δράση μεταφέρεται στην Ευρώπη του Μεσοπολέμου, σε μια εποχή βαθιάς κρίσης και ανασφάλειας. Οι παλιές αριστοκρατικές αξίες καταρρέουν, νέες μορφές εξουσίας αναδύονται και η κοινωνία αναζητά σταθερά σημεία αναφοράς. Μέσα σε αυτό το ιστορικό μεταίχμιο, η σύγκρουση ανάμεσα στον Ζυλ και τον Ζαν αποκτά ευρύτερη πολιτική διάσταση: ο φόβος της πτώσης, η ανάγκη για πειθαρχία και η κοινωνική βία γίνονται καθοριστικές δυνάμεις.

Ο Θωμάς Μοσχόπουλος, με τη συμβολή της δραματουργού Δηούς Καγγελάρη, παραδίδει ένα τολμηρό και ανατρεπτικό κείμενο. Ο Βασίλης Παπατσαρούχας υπογράφει την καλλιτεχνική επιμέλεια, τα σκηνικά, τα κοστούμια και τα video, συνθέτοντας ένα σκηνικό περιβάλλον όπου το ρεαλιστικό και το υπαινικτικό συνυπάρχουν, φωτίζοντας τις εσωτερικές εντάσεις και τις μετατοπίσεις εξουσίας των χαρακτήρων. Ο Χρήστος Στρινόπουλος αναλαμβάνει την κινησιολογική επιμέλεια, και ο Νίκος Βλασόπουλος τους σχεδιασμούς φωτισμών.

«Ο Κος Ζυλ» είναι μια παράσταση για το πώς η εξουσία “εγγράφεται” στα σώματα, πώς η επιθυμία μπορεί να γίνει όπλο και πώς η κοινωνία, ακόμα και όταν παρακολουθεί την καταστροφή, επιλέγει να συνεχίσει. Δεν προσφέρει λύτρωση ούτε ηθικές απαντήσεις. Παρατηρεί, με ακρίβεια και ένταση, τη στιγμή που οι ρόλοι καταρρέουν και αποκαλύπτεται το πραγματικό τίμημα της επιβίωσης.

*** ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΣΗΜΕΙΩΣΗ:

● Η παράσταση είναι ακατάλληλη για ανηλίκους. Η παράσταση περιέχει γυμνό και σκηνές σεξουαλικής αναπαράστασης.

● Απαγορεύεται η χρήση κινητών τηλεφώνων καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης. Απαγορεύεται η φωτογράφιση και η βιντεοσκόπηση, με οποιοδήποτε μέσο, μέρους ή του συνόλου της παράστασης. Σε περίπτωση παράβασης των ανωτέρω, ο διοργανωτής διατηρεί το δικαίωμα απομάκρυνσης του θεατή από την αίθουσα, καθώς και της άμεσης διαγραφής κάθε σχετικού οπτικοακουστικού υλικού, χωρίς δικαίωμα επιστροφής του αντιτίμου του εισιτηρίου.

«Ο Κος Ζυλ»

(Ελεύθερα βασισμένο στο έργο «Δεσποινίς Τζούλια» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ)

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος

2ος Χρόνος Επιτυχίας

Θέατρο Πόρτα

ΠΑΙΖΟΥΝ

Γιάννης Καράμπαμπας, Νίκος Κοσώνας, Θεόβη Στύλλου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Θωμάς Μοσχόπουλος
Σύμβουλος δραματουργίας: Δηώ Καγγελάρη
Καλλιτεχνική Επιμέλεια - Σκηνικά - Κοστούμια - Video: Βασίλης Παπατσαρούχας
Κινησιολογική Επιμέλεια: Χρήστος Στρινόπουλος
Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Σχεδιασμός Ήχου: Μιχάλης Οικονομίδης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Πέλλα Μακροδημήτρη

Βοηθός σκηνογράφου - ενδυματολόγου: Στέλλα Παγώνη
Trailer direction & Image selection: Βασίλης Παπατσαρούχας
Φωτογραφίες - Trailer Cinematography: Πάτροκλος Σκαφίδας

Ευχαριστούμε θερμά τον Κορνήλιο Σελαμσή για την πολύτιμη συμβολή του στο μουσικό μέρος της παράστασης, καθώς και την Therese Nestor που τραγούδησε στην ηχογράφηση των τραγουδιών της παράστασης.

Διεύθυνση Επικοινωνίας & Δημοσίων Σχέσεων: Όλγα Παυλάτου