ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ: Ένα νέο Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών και Παραστατικών Τεχνών έρχεται στο Newman Cinema τον Νοέμβριο

Μπορεί μια κινηματογραφική αίθουσα να γίνει σκηνή; Μπορεί μια προβολή να μετατραπεί σε ζωντανή δράση; Και τι συμβαίνει όταν η εικόνα, ο ήχος και το σώμα δεν λειτουργούν ξεχωριστά, αλλά συνδιαμορφώνουν το ίδιο έργο;

Η ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ είναι ένα φεστιβάλ με παραστάσεις που συνδυάζουν ζωντανή μουσική, χορό και performance με κινηματογράφο, video art και ζωντανά visuals. Η εικόνα γίνεται μέρος της παράστασης και η οθόνη μέρος της σκηνής. Όλα συμβαίνουν ζωντανά, μέσα στην κινηματογραφική αίθουσα.

Από τις 10 Νοεμβρίου έως τις 22 Δεκεμβρίου 2026 στο Newman, η ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ συγκεντρώνει έργα που κινούνται ανάμεσα στον κινηματογράφο, τα οπτικοακουστικά μέσα και τις παραστατικές τέχνες. Παραστάσεις, live cinema, live score, οπτικοακουστικές δράσεις και έργα που χρησιμοποιούν την εικόνα, τον ήχο και το σώμα ως ισότιμα στοιχεία της δημιουργίας.
Το φεστιβάλ ανοίγει η Melentini και η Γαλλίδα χορογράφος Aëla Labbé με τη διεθνή συμπαραγωγή VÉGÉTALE που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Η χορογράφος και κινηματογραφίστρια Χρυσάνθη Μπαδέκα, φέρνει στο ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ μια υβριδική παράσταση, όπου το θέατρο συναντά τις ψηφιακές τεχνολογίες, τις τρισδιάστατες
οπτικοποιήσεις, τη μουσική και την παράσταση μέσω δικτύου. Ο Καθαρός Χαλκός με τους Quantum Body δημιουργούν μια συντονισμένη τελετουργική εμπειρία-performance.

Οι The Callas συμπράττουν μουσικά με τους Επαναστατικόν Όλον Τίποτας και τον Σωκράτη Αντύπα στα visuals, για την παράσταση ΤΗΛΕΔΙΝΗ. Ο συνθέτης και παραγωγός Gary Salomon με την ηθοποιό Κλεοπάτρα Μάρκου πλάθουν μιαμοναδική live sound-poetic performance. Ο κινηματογραφιστής Πέτρος Κολοτούρος με τους μουσικούς Δημήτρη Τσάκα και Εύη
Φιλίππου σε μια μοναδική στο είδος της Live Cinema performance, δημιουργούν ζωντανά μια ταινία, από το μοντάζ μέχρι το soundtrack.

Το πλήρες πρόγραμμα του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί σύντομα.

Γιατί Ετεροτοπία;

Ο όρος ετεροτοπία, από τη σκέψη του Michel Foucault, περιγράφει πραγματικούς τόπους όπου συνυπάρχουν διαφορετικοί χώροι, λειτουργίες, πρακτικές και τρόποι θέασης, δημιουργώντας μια προσωρινή «άλλη» συνθήκη μέσα στον ίδιο χώρο.

Η ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ υιοθετεί αυτή την ιδέα ως καλλιτεχνική αφετηρία. Η κινηματογραφική αίθουσα γίνεται ένας τόπος όπου διαφορετικές μορφές τέχνης και διαφορετικοί τρόποι δημιουργίας
μπορούν να συνυπάρξουν. Κινηματογράφος, μουσική, χορός, performance, video art, νέες τεχνολογίες και ζωντανή εικόνα συναντιούνται μέσα σε ένα κοινό πλαίσιο. Το ενδιαφέρον βρίσκεται στη μεταξύ τους σχέση: σε έργα όπου η εικόνα, ο ήχος, το σώμα, η φωνή και η κίνηση δεν λειτουργούν παράλληλα, αλλά δημιουργούν μαζί το καλλιτεχνικό
αποτέλεσμα.

Η κινηματογραφική αίθουσα ως σκηνή

Η κινηματογραφική αίθουσα βρίσκεται στο κέντρο του φεστιβάλ. Όλα ξεκινούν από την οθόνη. Εδώ, η οθόνη μπορεί να γίνει σκηνικό, επιφάνεια προβολής, χώρος ζωντανής εικόνας ή μέρος της ίδιας της δράσης. Μια προβολή μπορεί να συνοδεύεται από ζωντανή μουσική, να μεταβάλλεται από την κίνηση ενός performer ή να αποτελεί αναπόσπαστο μέρος μιας παράστασης.

Η αίθουσα γίνεται έτσι ο χώρος όπου το κινηματογραφικό βλέμμα συναντά τη ζωντανή παρουσία και το έργο εκτυλίσσεται μπροστά στο κοινό, σε πραγματικό χρόνο.
Afterimage — Το ίχνος της εικόνας Το φετινό θέμα της ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑΣ είναι το Afterimage — αυτό που μένει όταν η εικόνα έχει ήδη φύγει. Μια εικόνα που συνεχίζει να υπάρχει για λίγο στο βλέμμα. Ένας ήχος που επιμένει αφού έχει σταματήσει. Μια κίνηση, μια αίσθηση ή μια σκέψη που επιστρέφει αργότερα.

Το ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ στρέφει το ενδιαφέρον σε αυτή τη στιγμή μετά: σε όσα αφήνει μια προβολή ή μια ζωντανή δράση στην αντίληψη και τη μνήμη, και στον τρόπο με τον οποίο αυτό που είδαμε, ακούσαμε και αισθανθήκαμε μετασχηματίζεται σε κάτι δικό μας.

ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ
Εικόνα. Ήχος. Περφόρμανς.
Χωρίς τελεία. Χωρίς κενό. Χωρίς διαχωρισμό.
Μαζί και ταυτόχρονα. Ως ένα.
ΕΤΕΡΟΤΟΠΙΑ - Φεστιβάλ Οπτικοακουστικών και Παραστατικών Τεχνών
10 Νοεμβρίου – 22 Δεκεμβρίου 2026